Alors que TWD Original achève sa saison 10 et que non seulement on annonce 6 épisodes de plus en 2021 pour cette saison et peut-être une 11e saison ensuite, enfin pas sur les audiences s'effondrent. Et là Amazon sort ce 2e spin off après "Fear the walking dead".
L'action se déroule qqs années après l'originale et narre l'aventure des enfants devenus adolescents ou jeunes adultes. Un génération qui a vaguement connu les temps d'avant et qui a surtout survécu et grandi dans cet enfer. Enfermés dans des camps fortifiés, un quatuor d'ados décident de sortir, c'est le résumé de l'épisode 1 et on va donc avoir leurs parcours initiatique au delà des murs, à la découverte de leur monde, voyager, découvrir est évidemment l'une des constantes de la jeunesse.
Du coup 100% d'actrices et acteurs inconnus et après 2 épisodes je n'ai pas encore accroché mais la série s'oriente pour le moment sur leur psychologie, comment Vivre dans ce merdier ? et surtout pourquoi survivre ? avec pour chacun des questionnements sur l’intérêt de ce combat que beaucoup pensent vain.
les 5 fondateurs
Blondie en mars 1977. De gauche à droite : Gary Valentine, Clem Burke, Deborah Harry, Chris Stein et Jimmy Destri.
Alors "Blondie"c'est un groupe Pop New-yorkais apparu dans les années 70 (1974) dont la célébrité fut très grande du fait du charisme incroyable de sa chanteuse, Deborah Harry, alias Debbie, mais rappelons que derrière elle il y a des musiciens qui ont créé le groupe et composé les chansons, mais elle les a rendu complètement invisible, les pauvres, et en même temps sans elle ils n'auraient probablement jamais eut un tel succès.
Le véritable moteur c'est Chris Stein, co fondateur de Blondie avec Debbie et également son partenaire pendant de nombreuses années. C'est sa maladie qui stoppa le groupe dans les années 80 puis sa guérison qui permit son retour en 1997, 15 ans de silence !
Et même s'ils sont évidemment en fin de carrière et bien le groupe est toujours actif et donnent des concerts généralement privés.
Un petit mot sur le batteur Clem Burke, super musicien qui les quitta en 1984, à la séparation pour rejoindre les Ramones, puis les retrouver en 1997.
Beaucoup de musiciens en 45 ans de carrière, mais surtout ces 5 là sont l'essence de Blondie.
VERSION 2011
Alors bien réaliser que la musique POP, Rock dans ces années là était une affaires d'hommes, en groupe ou solo, il n'y avait pas de nanas, hormis quelques exceptions et leurs rares tubes et bien sûr la tigresse du Rock Tina Turner, mais on ne peut pas parler vraiment de groupe.
Résolument New wave, puis punk et même rap, Blondie fût toujours musicalement innovant, et de son coté Debbie, en plus d'être très belle, fût surtout une passionnée de la mode et bouscula tant de codes par ces innombrables tenues, qui lui vont toutes, la bougresse.
Aussi comme la télévision couleur prit vraiment son essor dans ces années là, et bien elle rayonna, et inspira tant et tant de futures chanteuses, à commencer par Madonna qui l'assuma et le clama maintes fois. On peut dire que ces 2 nanas ont tout bouleversé dans la vision de la femme et en 2 générations successives imposé l'artiste féminine moderne devenue la Star, comme dans les années 20-30 !! car entre ces 2 périodes, musiques et cinéma et bien sont à 99% masculins !
Debbie égérie d'Andy Warhol:
Alors je ne poste pas "call me" que je pense tout le monde connait et dont on nous rabat un peu les oreilles, qui n'est pas issue d'un album mais composée pour le film "American gigolo".
Non le groupe c'est 11 albums (dernier en 2017) et 40 millions d'exemplaires vendus !
L'album le plus connu :
Un tube complètement méconnu en France, pourtant il est super et Debbie, ... à croquer.
Rappel Historique:
Alors s'il y a quelque chose qu'il faut retenir du XXe siècle c'est bien ça, réalisez le, l'augmentation de la durée de la vie ! C'est pas rien non ?
Si les romains ne dépassaient guère 20-25 ans on sait que ceci n'a que très peu changé pendant des siècles, tout simplement car les causes de la mort étaient les mêmes, essentiellement les maladies infectieuses et pas que les épidémies, les guerres incessantes, la malnutrition, les arrêts du cœur, les accidents vasculaires, etc...
Puis vint la Science, les grandes découvertes, comme le microscope qui découvrit les microbes, leur rôle et les premières solutions, on doit tellement à une poignée de chercheurs comme Antoni van Leeuwenhoek (microscope), Louis Pasteur (les vaccins), Alexander Fleming (la pénicilline) et pas Ian hein, lui c'est l'inventeur de james Bond, qu'il n'est pas inutile de le seriner, Etc... Hygiène, progrès économique, paix et médecine ont permis cette incroyable évolution qui fait qu'on a aujourd'hui une surpopulation galopante et des épidémies de centenaires...
En regardant la courbe ci dessus on voit une petite amélioration au XIXe siècle, le début de la science, en gros jusqu'à 40 ans, puis une spectaculaire progression tout au long du XXe du fait des solutions trouvées et appliquées.
Du coup au XXIe siècle on profite de cette situation sans s'en rendre compte et tout a changé, le rapport aux maladies, à la mort, aux religions, etc.. et surtout à la notion de vieillesse. Alors qui est Vieux ? vous sentez vous vieux ? on sait ce que signifie être jeune, et encore c'est discutable aussi, mais vieux c'est devenu très flou.
Personnellement je pense que tant que le corps ne vous lâche pas, l'esprit reste quasiment le même, 60 ans cette année, j'ai toujours envie des mêmes choses, m'amuser, rigoler, danser, chanter, ... et nos jeunes retraités actifs le confirment chaque jour.
Alors faut il supprimer ce mot ? Vieux ? un jour un homme de 75 ans, plein de vigueur m'a dit, "les vieux ça n'existe plus !", j'ai trouvé sa phrase pleine de lucidité, car c'est aussi un état d'esprit. Bon la réalité c'est quand même qu'aujourd'hui après 75-80 ans les problèmes de santé prennent le dessus sur votre envie de vivre et qu'il faut bien baisser pavillon,...
Alors les D'jeuns ? c'est quoi un vioc pour vous ?
Lily Rose Beatrice Harbour, née Allen, le 2 mai 1985 à Londres, plus connue sous le nom de Lily Allen, est une chanteuse, musicienne, et actrice occasionnelle britannique. Elle est la fille de l'acteur Keith Allen et de la productrice de films Alison Owen. Artiste précoce, elle quitte l'école à 15 ans afin d'améliorer ses talents vocaux.
Comment la qualifier ? Artiste "Pop" pétillante et qui donne le sourire, un poil provocante et irrévérencieuse, avec des clips bien sentis...
Sa discographie est composée de deux albums studios, deux extended plays, neuf singles en tant qu'artiste en solo, deux singles en groupe et onze vidéoclips.
Allen incorpore principalement des musiques de genre pop, ska, electropop et R&B.
Elle devient célèbre grâce à son compte MySpace sur lequel elle y a exposé une démo en 2005. Sa popularité grandissante l'a menée à signer un contrat avec Regal Recordings. Son tout premier single, Smile, a été commercialisé en 2006 et atteint la UK Singles Chart pendant deux semaines. Son premier album studio, Alright, Still (2006), a été commercialisé peu de temps après et a connu un bon succès aussi bien auprès du public que'auprès des professionnels (2,6 millions d'exemplaires vendus, et nommé aux Grammy Awards, BRIT Awards et MTV Video Music Awards).
Le deuxième album, It's Not Me, It's You, est dans un autre genre, plus électropop, que ska et reggae. L'album entre dès sa sortie à la première place de l'UK Albums Chart et des ARIA Charts. Il présente deux singles The Fear et Fuck You, principalement vendus en Europe.
Suivront, après une petite pause durant laquelle Lily Alllen crée son propre label musical, deux autres albums.
Discographie
2006 : Alright, Still
2009 : It's Not Me, It's You
2014 : Sheezus
2018 : No Shame
2 titres incontournables pour exemple : Smile et Fuck you
Ca à l'air sympa.
C'est sur quel plateforme ? Mobile, PC ou console ?
Y-a-t'il une date de sortie officielle (j'aime pas jouer les alpha et les bêta ^^) ?
PC, je crois qu'il est prévu aussi sur PS4 et switch mais pas sûr qu'il soit déjà sorti.
Pour la date officielle je ne sais pas. Pour l'instant c'est l'alpha, ils ajoutent du contenu au fur et à mesure.
Un sujet pour parler Passion, celle du Cinéma, une salle obscure, une sortie entre amis, une soirée qui se prolonge ensuite dans une crêperie ou à domicile, bref le Cinéma est assurément la machine sociale et émotionnelle la plus importante du XXe siècle. Mais la technique et cette année ce putain de virus sont venus menacer cet acte sublime qu'est la sortie au Ciné.
Oui tout est fait pour enfermer les gens chez eux, Technologie du Home cinéma, écrans géants, Netflix, etc... le cinéma est il réellement menacé à moyens termes ?
Personnellement je pense que oui car avec des prix modiques on arrive assez vite à améliorer son auditorium, l'occasion étant une mine d'or, pensez y. De toute façon il ne faut surtout ne pas regarder les grands films dans des conditions minimalistes, comme une petite télé et un son dégueulasse ou pire un moniteur de PC, le summum étant un smartphone ! Hérésie !!
Bref que préférez vous ? que faites vous ? quel système avez vous ? préférez vous la sortie ou le cocooning , etc...
@Sylareen J'avais regardé plusieurs stream quand la bêta était sortie (je crois). J'avais beaucoup aimé l'humour du jeu. Si j'avais plus de temps à accorder aux jeux, je pense que je le prendrais sans hésiter
Le jeu est encore en alpha, donc ça devait être des streams de l'alpha ^^.
J'aime bien aussi l'humour du jeu, il y a parfois des choix de dialogues très drôles ^^
Temtem est un mmorpg Pokémon-like, créé par le studio espagnol Crema. Il a été financé via une campagne kickstarter et est actuellement en accès anticipé sur Steam. Le jeu est encore en alpha donc tout le contenu n'est pas disponible, mais des mises à jours régulières viennent l'enrichir.
Temtem se déroule sur l'Archipel Aéroporté, un archipel d'îles flottant dans le ciel, autour d'une étoile appelée Pansoleil. Ces îles sont peuplés d'humains et de créatures appelées Temtem, qui sont similaires à des Pokémon.
Nous incarnons un jeune dresseur ou une jeune dresseuse qui participe à son éveil d'apprenti, au cours duquel il ou elle va obtenir son premier Temtem. Les starters ne sont pas de type Plante-Feu-Eau, mais de type Cristal-Mélée-Mental (globalement ça correspond à Roche-Combat-Psy dans Pokémon).
Nous avons un rival, en la personne de Max.
Suite à ça, on va voyager et essayer de vaincre les maîtres de dojo (l'équivalent des arènes dans Pokémon) tout en combattant une organisation maléfique appelée clan Belsoto.
Comme vous le voyez, c'est très similaire à Pokémon. Mais il y a tout de même des différences notables, en terme de gameplay, de scénario et d'autres éléments que je vais exposer ici.
LE GAMEPLAY
Comme dans Pokémon, les Temtem sont répartis en types, chaque type ayant des forces et faiblesses. Les types ne sont pas tout à fait les mêmes que dans Pokémon. Ensuite on fait des combats, les Temtem gagnent de l'expérience et des niveaux, apprennent de nouvelles techniques, évoluent, etc. Pour moi, les deux différences majeures en terme de gameplay sont les suivantes : -Les combats doubles : Temtem c'est uniquement du combat double. Dans la nature on peut parfois rencontrer un Temtem tout seul, mais notre personnage en enverra quand même deux. Le jeu est vraiment pensé pour le combat double, avec des attaques "synergies" qui ont des effets supplémentaires selon le type des Temtem présents en combat, des attaques qui affectent plusieurs Temtem, etc. La possibilité également de faire de la coopération avec un autre joueur, où chacun envoie un Temtem. -L'endurance : Dans Pokémon il y a un système de PP (points de pouvoir) où chaque attaque à un nombre de PP et utiliser une attaque consomme un de ces PP. Dans Temtem c'est différent, il n'y a pas de PP mais il y a une jauge d'endurance. C'est la jauge bleue sous la jauge de PV. Chaque attaque consomme de l'endurance, plus ou moins selon la puissance de l'attaque. Si on ne fait pas attention, notre Temtem peut s'épuiser et se blesser lui-même. On peut aussi lui dire de se reposer et ainsi regagner un peu d'endurance. L'endurance se régénère entre les combats, à l'inverse des PP dans Pokémon. Ca crée une dynamique totalement différente dans les combats. Ca permet aussi de ne pas avoir besoin de "rationner" ses PP quand on se balade dans les herbes et qu'on croise 150 petites bestioles osef.
Evidemment il y a d'autres différences par rapport à Pokémon. Par exemple il est beaucoup plus simple de réapprendre une ancienne attaque à un Temtem, car chaque Temtem garde en mémoire les attaques qu'il a apprise et on peut les déplacer directement depuis la fiche du Temtem dans notre équipe. Pas besoin d'aller voir un PNJ chiant à trouver et débourser de l'argent ou quoi que ce soit.
Dans Temtem, il n'y a pas non plus d'esclave à CS. Les moyens de "transport" (genre le surf) sont des équipements qu'on obtient au cours du jeu. Bon là Pokémon aussi a arrêté de faire ça en proposant désormais des montures.
Pour ce qui est de la reproduction, il y a des changements aussi. Je n'en fais pas trop alors je ne vais pas savoir dire dans le détail, mais le truc intéressant par exemple c'est qu'on peut visualiser les stats du bébé au moment où on laisse les parents à la pension. Par contre les Temtem ne peuvent se reproduire qu'un certain nombre de fois. Et les oeufs, au lieu d'éclore au bout d'un certain nombre de pas, éclosent au bout d'un certain temps. Pas besoin de faire des allers et retours sur la route devant la pension !
LE SCENARIO
Globalement on reste dans quelque chose d'assez Pokémonesque : c'est mignon et bienveillant dans l'ensemble, on a un rival, on parcours la région en faisant des quêtes à droite à gauche et en combattant dans les dojos, et bien sûr il y a une organisation criminelle.
Mais je trouve le scénario plus "mature" que dans Pokémon, avec plus d'enjeux et plus de prises de risques. C'est vraiment intéressant à jouer !
Je ne peux pas vraiment en dire plus sans spoiler, donc je vais mettre dans une balise spoiler.
Le clan Belsoto est assez extrême comparé aux teams dans Pokémon. Au début ça commence doucement, puis arrive le passage où on doit se rendre de l'Omninésie à Kisiwa. Notre dirigeable se fait attaquer par le clan Belsoto et s'écrase. Il y a donc toute une phase où il y a des blessés (on ne voit pas de sang ni rien hein, c'est des persos tout mignon, mais ils sont assis par terre en se tenant les côtes ou en train de errer d'un air hagard), un type porté disparu, et on doit chercher de l'aide. Dans le crash on a perdu une partie de notre équipement. Et une fois arrivé en ville, au lieu de trouver de l'aide tout le monde nous prend pour un criminel et on est jeté en prison. Là on perd tous nos Temtem ! Il y a donc tout un passage du jeu où on n'a ni équipement ni nos Temtem. On doit se cacher, se faire discret, j'ai vraiment bien aimé cette phase du jeu.
Bon finalement on est réhabilité, on trouve de l'aide pour le dirigeable, on retrouve bien sûr nos Temtem.
Puis on se rend à Kisiwa et c'est la guerre. La guerre ! Ca serait impensable dans Pokémon. Le clan Belsoto a pris le contrôle de villes, la résistance tente de lutter, il y a de la propagande sur les pancartes, etc. On rejoint donc la résistance et on les aide.
Mais le truc qui m'a le plus choquée est le suivant, et là je met encore dans un spoiler car c'est VRAIMENT du spoil. Donc à vos risques et périls.
A la fin du scénario sur Kisiwa, on combat notre rival. Iel est non-binaire et est appelé e "iel" dans le jeu, donc je vais faire pareil ici. Donc on gagne le combat, puis iel va voir le général du clan pour lui annoncer que les rebelles sont entrés dans la ville. Le général s'énerve et donne l'ordre de tuer les rebelles. Les tuer oui, ça aussi ça serait impensable dans Pokémon. Là Max commence à ouvrir les yeux et à se dire que ça va trop loin. Finalement on arrive et le général ordonne à Max de monter dans un dirigeable. Max refuse. Le général est en mode "tu vas voir ce que je fais à ceux qui me désobéissent" et POUSSE MAX DANS LE VIDE !!!! MAX MEURT !!
Le général se tourne vers nous et engage le combat. Une musique épique se lance, et il envoie ses Temtem, lvl 86 !!!!!!!!! Alors que le niveau max à ce stade du jeu c'est lvl 58 ! Donc on se fait bien sûr éclater.
Suite à ça on se réveille dans une chambre avec nos alliés, il y a un passage du jeu avec du blabla, et on parle de Max avec d'autres persos, et à priori Max est vraiment mort e Oo. C'est dingue ! Un perso principal, notre rival ! Je n'étais pas prête, j'ai été choquée.
Alors j'espère qu'iel n'est pas vraiment mort e et qu'on læ reverra dans la suite... Pour ça il faut attendre la prochaine mise à jour. Mais voila, c'est chaud.
Jamais on a eu ça dans Pokémon, malgré les objectifs grandiloquents des méchants. A la limite, la team qui se rapproche le plus de ça était la Team Galaxy, qui employait des techniques terroristes (prises d'otages, pose de bombes, etc.). Mais là quand même, pfiou, ça dépasse ça.
Je dirais que ça rentre aussi dans ce que j'entend par "maturité" du jeu, même si au final c'est un élément optionel, mais dans Temtem il y a ce qui s'appelle l'organisation LiberTem, dont le but est la libération des Temtem.
Vous savez la blague "lolilol Pokémon c'est comme les combats de chien ! On capture des Pokémon et on les oblige à se battre !". Concrètement dans Pokémon ce n'est jamais vraiment remis en cause, à part quelques fois comme quand Silver apprend à devenir un meilleur dresseur et à ne plus considérer les Pokémon comme des outils, ou, bien évidemment, avec la Team Plasma dont le but affiché est de libérer les Pokémon (même si ce n'était pas le vrai but de Ghetsis). Mais concrètement, à part N qui libère effectivement ses Pokémon, ça n'a pas beaucoup d'impact. Et la Team Plasma est présenté comme de vilains extrémistes.
Dans Temtem, il y a LiberTem. Ils ne sont pas du tout affilié aux méchants du jeu. Et dans les options de dialogue on a toujours le choix de dire qu'on est d'accord ou dire qu'ils sont trop extrême, c'est bien de laisser le choix ! La question est un peu plus approfondie que dans Pokémon. Plusieurs PNJ parlent de LiberTem, ont des opinions différentes à son sujet. J'ai trouvé ça cool que le jeu se penche sur la question.
En terme de gameplay, LiberTem est d'ailleurs un moyen de se faire de l'argent in-game car ils donnent de l'argent et d'autres récompenses lorsqu'on libère un Temtem. Donc on peut farmer les Temtem à libérer.
J'aimerais parler d'encore un point qui me tient à coeur et que j'apprécie dans Temtem :
LA REPRESENTATION DES PERSONNES LGBT
Là encore quelque chose qu'on n'a pas vraiment dans Pokémon ^^.
Alors déjà, pas mal de PNJ sont homos. Dont des PNJ importants. Parfois c'est dit comme ça au détour d'un dialogue, parfois ça intervient dans la quête.
Je ne sais pas s'il sera possible d'avoir une relation amoureuse avec notre perso dans le jeu, je ne pense pas vu que c'est un MMO, mais il y a quand même des pnj qui nous "draguent", peu importe qu'on soit une fille ou un garçon. De même à un moment on parle avec l'oncle de la capitaine du dirigeable et une des options de dialogue c'est "vous croyez que j'ai une chance avec elle", peu importe qu'on soit une fille ou un garçon.
Il y a également un personnage non-binaire dans le jeu, Max, notre rival, qui est appelé e "iel" dans le jeu (j'imagine qu'en anglais ils utilisent "they"). Le monde de Temtem s'en fiche complètement de qui est homo ou trans ou quoi, ils respectent les bons pronoms. Même le général du clan Belsoto, LE grand méchant du jeu pour l'instant, il utilise "iel" sans problème. C'est cool !
A la création de perso on choisit un corps, qui ressemble soit à un corps masculin soit à un corps féminin (après les deux restent assez similaires car le perso est jeune et le style graphique tout mignon du jeu fait que les persos n'ont pas beaucoup de différences entre les filles et les garçons), et ensuite on choisit un genre. Donc on peut créer un perso avec le corps masculin mais les pronoms féminins, ou l'inverse. Toutes les tenues et coiffures du jeu sont également mixtes.
Alors bien sûr ça ne plait pas à tout le monde... Mais bon, on ne va pas s'étonner hein...
Le jeu est encore en alpha mais il est déjà très complet. Les îles arrivent au fur et à mesure et la suite du scénario et de nouveaux Temtem avec elles. Il y a 6 îles en tout, pour l'instant il y en a 4 en jeu. D'autres fonctions du jeu sont ajoutées au fur et à mesure. Le tchat a été ajouté, la possibilité de créer ou rejoindre un club (une guilde quoi), etc. Le housing vient juste d'arriver en jeu.
Voila, je pense que j'ai dit à peu près tout ce que j'avais à dire sur Temtem. Je suis accro en ce moment ^^. En fait je l'avais kickstarté mais je ne pouvais pas y jouer à cause de mon PC en mousse. Maintenant j'ai un nouveau PC et je peux y jouer nickel !
Du coup voici mon perso et mon équipe :
Casting:
Hilary Swank as Emma Green, a NASA astronaut who is commander of the mission and ship Atlas
Josh Charles as Matt Logan, Emma's husband and a NASA engineer
Vivian Wu as Lu, a Chinese taikonaut who is a chemist
Mark Ivanir as Misha, Russian cosmonaut and the Atlas engineer.
Ato Essandoh as Kwesi, a Jewish British-Ghanaian botanist and rookie astronaut.
Ray Panthaki as Ram, the mission's Indian second-in-command pilot and a medical officer.
Talitha Bateman as Alexis "Lex" Logan, Emma and Matt's teenage daughter
Résumé:
la 1ere mission sur Mars par la NASA avec un petit équipage international.
Mon avis:
Cool une série Netflix qui comme à son habitude nous propose la saison 1 complète (10 ep) et ça c'est appréciable même si on la dévore d'un trait. Mars est très à la mode, aussi forcément pas facile de se renouveler, prenez la mini série "Mars" un peu de "Mission to Mars" et une dose d'"Apollo 13" et vous aurez une idée du scénario. On retrouve avec plaisir notre "One million dollar baby", Hillary Swank, commandant en chef de la mission, comme c'est la règle désormais dans les séries, ce sont les femmes qui commandent. La Nasa est aux commandes évidemment et embarque 4 autostoppeurs, 1 chinoise, 1 russe, si si, 1 Indien et évidemment 1 anglais. Bon pourquoi pas, mais bon là c'est vraiment de la SF, car dans la réalité on va plutot dans l'espace vers une nouvelle course nationaliste où les grands pays vont se disputer la future propriété du sol martien. Enfin on est là pour rêver alors allons y, du coup dans ce choix il manque quand même l'Europe et disons le la France ! seul pays qui ait permis que l'Europe soit une puissance spatiale grace à Kourou et Ariane espace. Bon passons sur ces choix qui en disent long sur le ciblage de la clientèle de Netflix, mais bon l'EUROPE c'est quand même 500 millions d'habitants, ils auraient pu être 6 et tlm était content.
L'histoire se déroule sans grande surprise avec comme c'est la règle une plongée dans le passé des 5 Martionnautes au fil des épisodes pour découvrir qui elles et ils sont. On s'y attache très vite surtout à Micha, le russe qui est au dessus du lot question charisme et humour. La série se veut surtout émotionnelle et psychologique en racontant les difficultés pour la vie des familles restées sur terre et évidemment les tensions dans l'équipage pour un si long voyage.
Coté espace et incident, bon là c'est pathétique, quel manque d'imagination tout est prévisible, les incidents et leurs solutions, ils ont vraiment fait le minimum pour que ça soit une aventure spatiale car sans ça on aurait une série sentimentale classique...
10 épisodes, 10 réalisateurs, et du coup c'est très inégal, globalement ça se regarde sans grande passion, mais bon il y a tellement peu de SF que je prends
Je constate que je n'ai pas fait de retour sur le film, parce que je l'ai regardé pour le coup.
Et j'ai vraiment bien aimé, l'histoire est prenante, malgré quelques moments où je me suis dit qu'ils gagnaient des secondes de film pour pas grand chose.
La petite est très convaincante dans son rôle, c'est super agréable.
Le personnage du marchand de glace est tellement flippant au début, on se demande ce qu'il veut à la petite.
En tout cas, très bon film que je recommanderais très certainement à mes potes s'ils cherchent un bon film à regarder.
Année: 2013 - 6 saisons - 75 épisodes de 42 min - Fiche WIKI
Créateurs: Joe Weisberg, Joel Fields
Distribution: Matthew Rhys, Keri Russell, Noah Emmerich...
Synopsis :
Phillip et Elizabeth Jennings, deux espions du KGB dont le mariage a été arrangé, s'installent avec leurs deux enfants dans la banlieue de Washington au début des années 80, juste après l'élection de Ronald Reagan à la Présidence. Se sentant une certaine affinité pour le mode de vie américain, le couple voit ses convictions mises à rude épreuve. Assumer une double identité va devenir de plus en plus difficile pour eux, d'autant qu'en cette période de Guerre Froide, le moindre faux pas peut leur coûter la vie..
mon avis:
Voilà une série FX vraiment originale, le titre résume bien l'intrigue, sans spoiler puisque le 1er épisode dévoile tout, on a 2 espions du KGB qui pendant la guerre dite froide sont infiltrés aux USA avec pour couverture une famille américaine standard, et ce qui va avec, couple marié, enfants, boulot, etc... bref ils sont quasi indétectables. On rentre dans cette période totalement paranoïaque où espionnage et contre-espionnage se livraient une guerre sans merci. La malice des scénaristes c'est d'installer un voisin particulier juste à coté d'eux. Sur ce fond d'Histoire entre les 2 grandes puissances se greffent la complexité de l'évolution de leurs sentiments, tiraillés entre la fidélité à leur mère patrie et fascinés par leur nouveau pays, mais aussi forcément tiraillés par leurs propres sentiments entre eux. On a beau être entrainés et motivés on ne peut pas être des monstres froids,...Au fil des saisons seront développés les difficultés avec les enfants qui grandissent en Amérique eux, on découvrira le passé des 2 espions, etc...J'ai adoré les 6 saisons car j'adore cette période de l'Histoire et c'est la 1ere fois où finalement ce sont les russes les héros.
Je comprends parfaitement ceux qui n'ont pas aimé et qui ont quitté la salle pdt la phase "cosmique" et je comprends parfaitement ceux qui ont adoré. Le modeste but de cette bafouille est de tenter de ramener les premiers dans le giron des seconds.
Il faut dire que ce film est complètement hors normes, Malick utilise toute sa technique cinématographique dans le seul but de faire du Beau, chaque image, chaque scène est travaillée, la lumière est utilisée à merveille et le film ressemble plutôt à une toile de maître gigantesque, genre "David", qu'à un simple film.Il ne raconte pas une histoire, il décrit la vie, on est plus près du documentaire BBC "planète Terre", qu'à Hollywood, sa matière c'est l'Univers, la Terre, la Nature et surtout la Vie, à toutes les époques, sous toutes les formes, jusqu'au quotidien d'une famille américaine chrétienne (pléonasme) moyenne des années 50.
Un ode à la Vie, construit autour de son contraire, la Mort, dans ce quel a de plus terrible, celle d'un enfant. Un long parcours sinueux mêlant tout à la fois, la vie de tous les jours, la naissance, l'enfance, la méchanceté gratuite, la violence, la difficulté d'être un bon parent, etc... et au final un ode à l'Amour, celui de la mère, idéalisé, immense et inépuisable, et celui du Père, maladroit, rustre, mais tout aussi fort, mais aussi l'Amour fraternel, et l'Amour de la nature, dont nous ne sommes finalement qu'une composante.
Et puis Dieu bien sûr, comme explication à tout ça, comme refuge, comme chemin, comme consolation et comme acceptation de la mort, même de son enfant. En fait ce film est trop dense, trop d'images, trop de messages, de métaphores, de références religieuses, ... et c'est pour cette raison qu'il faut plusieurs fois s'y replonger, pour y découvrir chaque fois autre chose, cette expérience me rappelle exactement "2001", finalement dans un genre différent, ils abordent exactement le même sujet: l'Humanité, d'où vient elle ? où va t elle ? et Dieu existe t il ? ZE BIG QUESTION !!
Un petit mot sur la phase cosmique:
Elle est magnifique, j'ai jamais vu ça au cinéma, quel talent, surtout que les choix musicaux sont parfaits, mais il est clair que celui qui n'aime pas la musique classique, ni la photo, ni l'espace, ... il va bien se faire chier et sortir de la salle pdt la 1ere demi-heure, alors qu'il faut justement dépasser cette phase pour entrer dans le film. Elle exige des bonnes conditions: écran géant, salle obscure, son de bonne qualité, sinon c'est imbuvable et disons le absurde, rappelons que c'est du Cinéma, donc fait pour être un spectacle Audio-Visuel.
Oui c'est du jamais vu et on se demande ce que Malick a voulu dire. Il faut revenir au titre du film, le film parle de la vie, bon ça tout le monde l'a compris, et le film débute sur notre vie de pauvres mortels, justement avec la mort d'un jeune homme. Après cette introduction il a souhaité une remise en situation temporelle et spatiale, pour rappeler à chacun l'immensité de l'univers, l'immensité du temps depuis les origines et enfin l'immensité des formes de vie, du gigantesque dinosaure, aux microscopiques bactéries.
A la sortie de cette symphonie visuelle, le spectateur doit se sentir minuscule, il doit réaliser qu'il n'est qu'une petite particule de vie éphémère incluse dans l'immensité de la nature, et surtout que vie et mort son indissociables, car c'est un cycle perpétuel.
C'est une œuvre audacieuse, une expérience et rien que pour ça , Respect !
Le film nous raconte en fait la vie d'une famille, de la naissance jusqu'au drame, avec un gros développement sur l'enfance et l'adolescence. Les enfants sont formidables, de crédibilité, de justesse des regards, des gestes, car le film est très avare de dialogues, Malick privilégiant le langage corporel et les actes, souvent plus expressifs que des phrases, en tout cas généralement plus sincères. Les gosses passeront par toutes les étapes, exprimant magnifiquement, la peur, l'amour maternel, la peur du père, la haine du père, la jalousie entre frères, les jeux idiots de l'enfance, les défis de l'adolescence et ses crises, la découverte des maladies, de la violence, de la mort, de l'amour, des premiers émois, etc... c'est magistral ! Pas une scène en trop, éternel recommencement à l'ombre d'un immuable grand arbre, spectateur et point fixe, car évoluant dans une autre dimension de temps.
Elle est la "Grâce" !
se déroulant dans les années 50, la famille est disons "classique", la mère ne travaille pas et s'occupe des enfants, de la maison, elle est le miel de la famille, douce, patiente, mais aussi soumise et presque muette. C'est le personnage clef du film car elle seule donne la vie, et la perte d'un enfant est forcément l'épreuve la plus terrible qui puisse lui arriver. "Mon enfant, lumière de ma vie,..." ces mots qui résument magnifiquement le cœur d'une mère pour qui ses enfants sont à peu près tout ce qui compte. L'actrice est délicieuse, elle la mère aimante idéalisée, elle est en prime tout simplement magnifique. Et finalement je pense que le film sera largement mieux compris et perçu par les mères qui s'identifieront à Jessica Chastaing et souffriront avec elle. Le cheminement du film cherche à l'amener à l'acceptation, la fin de la douleur, Dieu je le remets entre tes mains, ... dans la superbe phase finale de l'ultime séparation, apaisante car promesse de retrouvailles dans un monde meilleur.
Malick a peut-être fait ce film pour sa mère ou pour pour toutes celles qui ont perdu un enfant, ...
Le père est le chef de famille typique des années 50, autoritaire et brutal, il élève ses enfants à la dure, en reproduisant probablement le modèle de son propre père, et avec comme objectif de préparer ses fils aux dures réalités de la vie. Disons que la mère les protège alors que le père les expose, une répartition des rôles assez ingrate, la première récoltant l'amour, le second, la détestation et même la haine. Brad Pitt est juste parfait.
Il est la Nature !
C'est à ses propres yeux un raté, musicien empêché, il se délecte dans l'écoute de ses disques et en jouant de l'orgue, à l'église évidemment, mais sa vie professionnelle n'est qu'une suite d'échecs qui l'amèneront au chômage. Très belle scène de la naissance quand il admire avec fascination le petit pied de son 1er enfant. Malick nous dépeint un père tel qu'il a existé il n'y a pas si longtemps, incarnation de l'autorité, que les enfants craignent, vouvoient et appellent "Père", en fait comme la plupart des hommes, il cache et refoule ses émotions, pas un baiser, jamais une larme, juste de rustres accolades, maladroites et pudiques, ce qui fît pendant des siècles, ... un Homme.
Mais au moment de déménager il réalise que sa seule réussite ce sont ses enfants, moment de grâce, et l'arbre fleurit pour illustrer cet éclair de lucidité.
Finalement Sean Penn joue un rôle très secondaire, celui de Jack adulte qui repense à son enfance, non le héros c'est Jack enfant, qui jouera à la perfection son rôle, on dit que les enfants sont très doués, ça doit être vrai, en même temps on a pas le choix, on est obligé de prendre un enfant qui par définition n'est pas un comédien, à qui on demande juste d'être naturel, les 2 frères y arrivent excellemment.
Comment noter ce film ?
Je n'en sais rien, certains mettront 10/10 d'autres mettront 0/10, il n'y aura guère de moyenne, mais que ceux qui n'ont pas capté réfléchissent un peu aux messages de poésie du film, je leur donne ce conseil: lire les avis de ci de là et ensuite le revoir, surtout dans les meilleures conditions, ça n'est pas un produit du samedi après midi, c'est du 7e Art, n'aimez vous pas la beauté et la poésie ?
En Russie de nos jours, un étrange objet sphérique en orbite autour de la terre est heurté par un météorite et s'écrase en pleine ville,...
A l'occasion de la sortie du film Attraction 2 (Invasion), je poste ce sujet consacré au 1er opus.
Encore un coup de gueule:
Pourquoi ce film à grand spectacle, sorti en janvier 2017 en Russie, où il cartonna n'a pas été projeté en salles en France ? c'est complètement aberrant. Vu le flot continu de navets qui est déversé tous les mercredi, donc 52 fois par an, on pouvait à l'aise lui faire une place, alors regardez le, diffusez l'info, et prions pour qu'un jour ceci cesse !
Alors voilà donc un film Russe, et c'est pas trop tôt que ce grand pays du Cinéma se réveille, et c'est la famille Bondartchouk qui s'y colle à nouveau, après le célèbre père Sergueï ("Waterloo" et "Guerre & Paix") , la fille Natalia, héroïne dans le magnifique "Solaris" de Tarkovski, voilà Fiodor, fils de Serge, qui réalise ce qu'on peut qualifier de blockbuster.
J'ai fait un premier visionnage sur ma télé et en VF, et bien je le regrette, car d'une c'est spectaculaire, donc mon grand écran s'impose, ainsi que le son qui va avec, et car une fois de plus le doublage est naze. Je ferai donc un 2e test en VO dès que possible et reviendrai dire mon sentiment.
Malgré ce double handicap on se laisse prendre par l'intrigue qui est pas mal ficelée sans temps mort et les 132 minutes passent à l'aise. Alors oui c'est un film "adolescent" et beaucoup diront que la Russie copie Hollywood, c'est pas faux, mais bon quand le résultat est convaincant c'est pas un problème. D'abord les effets spéciaux sont vraiment surprenants, la Russie est entrée dans le XXIe siècle d'un coup, bravo Fiodor, et c'est très prometteur pour l'avenir, enfin si on ne nous en prive pas hein, ...
D'abord bien content de retrouver l'excellent Oleg Menchikov, excellent Cadet dans le "Barbier de Sibérie", un film méconnu et pourtant superbe, il fait un Colonel à l'esprit ouvert très réussi, bien qu'un peu mal habillé (veste trop grande)
Ensuite la romance est certes plutôt prévisible et banale, mais a le mérite d'aborder le sujet de fond des extra-terrestres:
Comment les traiter ?
En ennemis par précaution, en amis, en prédateurs ou en source d'enrichissement, ... l'auteur explique qu'il a utilisé la SF pour faire une parabole sociétale sur nos rapports aux étrangers, peur, jalousie, haine, curiosité, etc... tout ceci existe bel et bien, et on le retrouve chez les différents personnages stéréotypés qui servent à cette démonstration.
Mention spéciale pour la technologie, le vaisseau est superbement réalisé et très innovant, mais le must ce sont les scaphandres, c'est excellemment fait et très peu exploité à mon goût, mais bon Fiodor n'avait pas envie de faire un film "scientiste" ou technologique.
Au final ce fût une bonne surprise et je vous le recommande, il est d'ailleurs pas si mal noté de ci de là, en sachant que diffusé en salle sa note serait bien meilleure.
Alors découvrez le et faites tourner l'info: Russie is Back
James Dean va tourner son quatrième film. Non, ce n'est pas une blague douteuse post-Halloween mais une vraie info. The Hollywood Reporter nous apprend que l'acteur américain, mort en 1955 dans un accident de voiture, sera ressuscité en images de synthèse pour tourner dans un film sur la guerre du Vietnam intitulé Finding Jack
Le héros de La Fureur de Vivre et À l'Est d'Éden, érigé au rang de légende du cinéma américain, incarnera Rogan, le second rôle principal dans ce long métrage dirigé par Anton Ernst et Tati Golykh. Il s'agit d'une adaptation du roman Finding Jack de Gareth Crocker qui raconte l'existence et l'abandon de plus de 10.000 chiens militaires à la fin de la guerre du Vietnam. Deux sociétés canadienne (Imagine Engine) et sud-africaine (MOI Worldwide) sont chargées de redonner vie à James Dean à partir de photos et d'images d'archives. Sa voix sera doublée par un acteur en chair et en os. déclaration des studios: "Nous sommes très honorés que sa famille nous soutienne et qu'elle prenne toutes les précautions nécessaires pour s'assurer que son héritage en tant que l'une des vedettes de cinéma les plus emblématiques à ce jour reste intacte. La famille considère qu'il s'agit de son quatrième film, un film qu'il n'a jamais pu faire. Nous n'avons pas l'intention de décevoir ses fans" , a promis par Anton Ernst.
Finding Jack doit sortir le 11 novembre 2020, jour de la fête des vétérans aux États-Unis.
mon avis:
En raison de réactions très négatives puis forcément de la crise du COVID je ne trouve pas d'info récente. Mais si le film ne se fait pas cette fois, gageons que l'idée reviendra tôt ou tard.
Que la famille soutienne le projet n'est en aucun cas une caution morale, ce ne sont que des vautours qui vont gratter qqs dollars sur le cadavre de James Dean. Jamais je n'irais voir ce genre de merde sacrilège, de toute façon jamais un ordinateur ne remplacera un vrai comédien, je n'y crois pas une seconde. Ho ça sera crédible, joli et réaliste, mais l'être humain, sa complexité et là son talent ne seront pas simulés même par une armée de techniciens.
Initialement c'est Elvis Presley qui devait renaître, mais la famille avait refusé, bravo à eux. Après ponctuellement comme dans Blade Runner (Rachel et Elvis) ou Star Wars c'est légitime en minuscule rôle d'appoint ou hologramme. Mais faire un film complet avec une star virtuelle ça va trop loin.
Et vous vous en pensez quoi ? et quelle star aimeriez vous revoir ?
VOL AU DESSUS D'UN NID DE COUCOU
VO: one fly over the cukoo's nest
Milos Forman - USA - 1975
Distribution:
Jack Nicholson: Randall Patrick McMurphy
Louise Fletcher: l'infirmière en chef Mildred Ratched
Will Sampson : « Chef » Bromden, le géant indien
Brad Dourif: Billy Bibbit
Danny DeVito: Martini
Christopher Lloyd: Taber
Scatman Crothers: Orderly Turkle, le veilleur de nuit
Vincent Schiavelli: Frederickson
Résumé:
Randall Patrick McMurphy est il fou ?
C'est la question que se pose les autorités en l'envoyant en hôpital alors qu'il est en prison pour viol de mineure. Sa nature joviale et dynamique va bouleverser le calme apparent du petit service. c'est d'abors un film marrant, regardez ça :
Laissez moi vous présenter cette belle brochette de coucous
mon avis:
Bon le film fête ses 45 ans, un âge respectable, mais il n'est pas démodé, la marque des grands. En effet la prestation est tellement brillante que je vois pas comment ce film ne pourrait pas continuer à plaire éternellement, c'est en fait un peu comme Mozart pour la musique. Milos Forman avait frappé un grand coup à l'époque, un film qui fût un événement, d'abord pour ses qualités artistiques, mais aussi par sa critique de l'univers psychiatrique encore assez expérimental. Au passage puisque je parle de Mozart, on lui doit aussi le géniallissime "Amadeus"
la sévère infirmière Miss Ratched
Ha la la sacré Jack, que dire ? ce type est il fou ? après avoir vu "Shining" et "Vol.." on est en droit d'avoir des doutes, car il est si parfait qu'on se demande si c'est tout simplement naturel. Bref vous l'avez compris Monsieur Jack Nicholson réalise une prestation magistrale. Dès la 1ere seconde où il apparaît, son sourire et son regard d'allumé crèvent l'écran, on est immédiatement captivé, fasciné par le personnage, et c'est bien ce qui va arriver à ses futurs amis, les "cuckoo" de l'hôpital où il est interné pour être évalué
"le royaume des cieux leur appartient"
On connait tous les célèbres paroles du Christ: "heureux les pauvres d'esprit, car le royaume des cieux leur appartient", c'est à ça que ce film m'a fait penser. Extrait de la Bible
"Vol au dessus d'un nid de coucou" vous emmène dans un hôpital psychiatrique d'après guerre aux USA, et c'est bien d'un voyage dans un autre monde qu'il s'agit. Pas évident d'imaginer la vie entre 4 murs , rythmée par la prise des médicaments et les groupes de parole plus énervants que thérapeutiques. Aussi quand Jack vient briser cette monotonie, les choses changent.
Mais Jack n'est pas le seul à briller, bien sûr l'infirmière chef est parfaite dans son rôle strict de cadre Psy, mais c'est du coté des "patients" que ça décoiffe, Danny de Vito fait un super Martini, toujours content et prêt à suivre les conneries de Jack, ensuite j'adore Billy, acteur inconnu, qui pourtant est parfaitement crédible, etc... de toute façon ça doit être un défi assez jouissif de faire un rôle de fêlé.
...
Le film oscille entre le drame et la franche rigolade, certains instants sont carrément loufoques et malheureusement le final sera doublement tragique. Bref un film plein, beau, triste et drôle, un film profondément humain sur cette zone mystérieuse que la démence.
Je conseille à tout le monde de le voir, surtout pour mieux apprécier la série "Ratched" centrée sur Mildred Ratched, l'infirmière chef.
Le but c'est d'empêcher la personne dont l'heure du décès est sur la carte de mourir ?
Ca a l'air sympa, sur le principe ça m'a fait penser à Time Stories (un scénario par partie, difficile de rejouer à un scénario une fois qu'on l'a fini car du coup on connait déjà mais ça vaut le coup quand même tellement c'est bien).
Ca se joue à combien ? Les scénarios se suivent et forment une histoire, ou alors chaque scénario est indépendant ?
@canaille-sympa il date un peu mais Despenstes est loin d'adopter un point de vue courant d'une part. Et s'inspire énormément de son histoire personnelle, donc c'est pas juste un essai brassant des concepts mais bel et bien ancré des réflexions basées sur sa réalité ^^
Viens nous donner ton avis si tu le lis (il est très court)
@Gaip oh, c'est déjà un commentaire alors merci pour ce retour. Et je suis plutôt de ton avis en plus ^^
Même si dans l’absolu et aussi parce que je suis chiante, je trouve sa plume pas si dingue que ça (spécialement rapport au vocabulaire qu'elle emploie dans sa littérature) mais j'aime aussi beaucoup sa façon d'écrire et de développer ses points de vue/intrigues/personnages. Elle est très percutante, au sens littéral !
