@want-wish ah oui effectivement! Pauvre calimero
Ce jeu, c'est du Alain Chabat tout craché! Tu peux trouver quelques épidoses sur Youtube

@Peri C'est vraiment top que tu n'aies rien lâché car tu le mérites vraiment. Ton image est vraiment magnifique!

Top ce joli mystère! Maintenant quand j'entends parler de fibre, j'ai toujours une petite pensée pour @ivoire

Réalisation: Tom Ford
Durée: 1h57
Genre: Drame, thriller
Distribution principale:
Amy Adams, Jake Gyllenhaal , Michael Shannon , Aaron Taylor-Johnson
Récompenses (entre autres):
Mostra de Venise 2016 : Lion d'argent - Grand prix du jury
Festival Polar de Cognac 2017 : « POLAR » 2017 du Meilleur Film Long Métrage International de Cinéma

Synopsis (Wikipedia):
Avertissement : des scènes, des propos ou des images peuvent heurter la sensibilité des spectateurs (les premières minutes du film par exemple, vous pouvez fermer les yeux )
Galeriste en vue à Los Angeles, Susan Morrow, la quarantaine, travaille sans passion dans un milieu artistique à l'originalité convenue. Son époux Hutton Morrow s'éloigne d'elle pour plonger dans le lit d'autres femmes. Tandis que Susan se désespère, elle reçoit un livre de son ex-mari, Edward Sheffield, qu'elle n'a pas revu depuis des années, intitulé : Nocturnal Animals, qu'il lui dédie. Sa lecture effrénée la plonge dans une tourmente de sentiments très vifs qui réveillent ses souvenirs de jeunesse tandis qu'elle découvre l'histoire de Tony, sa femme Laura et leur fille India, agressés en pleine nuit par une bande de voyous sadiques. Lentement, inexorablement, Susan fait le lien entre le personnage fictif et l'homme qu'elle a aimé par le passé…

Avis:
Et bien j'ai adoré le film! En fait, en regardant la bande-annonce, je me suis imaginé quelque chose de complètement différent, et jusqu'au bout je n'ai jamais trop su quelle direction le film allait prendre. J'ai trouvé ça très perturbant et c'est justement ce que j'ai apprécié.
Et puis j'ai beaucoup aimé l'esthétisme du film et l'ambiance mélancolique, lente, qui met mal à l'aise mais qui se mélange avec une autre ambiance plus rythmée et violente.
Et le jeu des acteurs est top aussi! J'ai particulièrement aimé celui de Amy Adams.

Et vous, l'avez-vous vu? Qu'en avez-vous pensé?

@kachina GG Kachina! J'ai mis les titres exacts, mais c'est bien ça ^^ Victoire à partager avec @icescream qui avait trouvé le lien avec Tintin A vous le tour!

Personnage célèbre: Professeur Tournesol (enlevé par les incas)
Personnage commun: inca
Animal: lama
film/TV: MYSTERE!! Tintin et les 7 boules de cristal - Tintin et le temple du soleil
Matière: cristal
Lieu: Pérou
Objet: boules
Concept: malédiction
Nombre/date: 7 (pour les 7 explorateurs de l'expédition)

Petit clin d'oeil à Hornet avec le professeur Hornet qui fait partie des 7 explorateurs de l'expédition , je l'ai découvert en faisant mes petites recherches de rafraichissement car je n'en avait aucun souvenir!

@Noodle
Vraiment top cet article avec la vidéo! Effectivement ça éclaire pas mal de choses, et mon interprétation s'écroule par la même occasion!

@delnis Top ce mystère! Guillaumet m'est très familier car je suis allée 3 fois au Futuroscope et donc j'ai vu 3 fois "Guillaumet, les ailes du courage", qui raconte les jours où il s'est retrouvé bloqué en pleine cordillère des Andes dans le froid et la neige lors d'un vol.
Je réfléchis à un mystère d'ici ce soir

@Shanna

En ce qui concerne le réalisme, ce serait peut-être plus dans le sens où il y a tout un univers de recréé dans la jungle avec les tribus et avec la cité Maya et ses temples.
Car après, comme tu dis, ça reste un point de vue. Il y a beaucoup de choses qu'on ne sait pas de cette civilisation. Mel Gibson a travaillé avec un spécialiste, mais les historiens et archéologues eux-mêmes font des interprétations et ne sont pas tous d'accord entre eux. Après le film avait apparemment de vraies incohérences historiques et a reçu beaucoup de critiques négatives à ce sujet.
Mais le film a également été pensé pour faire un parallèle avec notre société, donc de ce que je comprends le but n'était pas forcément de chercher à coller parfaitement à l'histoire mais plutôt à exprimer un message (avec le côté mystique du film )

@delnis Top!
en personnage célèbre, je propose Jesus, SCI

Merci pour ta suggestion @Marie-Cineaddict ! Je ne connaissais pas Hunger et je ne regrette pas du tout de l'avoir vu. Et puis je plussoie tous tes commentaires ^^

Ce film m'a complètement retournée et j'en ai eu les larmes aux yeux à la fin....
Il est d'une dureté et d'une âpreté incroyable, ce qui représente certainement bien la réalité du conflit nord-irlandais.
Ca a été l'occasion pour moi d'en apprendre plus sur ce sujet que je connaissais peu.
L'action du film se passe à un moment d'extrême tension entre le gouvernement britannique et les nationalistes irlandais. Ca fait 5 ans qu'on a retiré aux prisonniers leur statut spécial reconnaissant leur combat politique et depuis lors ils sont en rébellion avec la "blanket protest" (refus de porter l'uniforme de la prison) et la "no wash protest" (grève de l'hygiène, étape de protestation supérieure en raison du peu d'impact qu'a apporté la "blanket protest").
Le film se concentre sur le rapport de force entre les prisonniers et les gardiens de prison.

Le réalisateur ne nous ménage clairement pas et nous montre une réalité crue. Les scènes de résistance et de répression sont d'autant plus glaçantes qu'elles sont extrêmement épurées et ne prennent pas de détour.
On voit des prisonniers étalant leurs propres excréments sur les murs de leur cellule ou déversant leur urine dans les couloirs.
Les scènes de matraquage et de lavage forcé sont aussi très violentes.
On voit à un moment un jeune policier pleurer à l'écart, ne se sentant pas l'âme d'un tortionnaire. Il est pris dans un combat qui le dépasse complètement, un combat qui pousse à des actes inhumains.

Le très long plan-séquence entre Bobby Sands et le prêtre est vraiment belle à voir et d'une très grande intensité. C'est déjà un choix osé et très réussi de faire un plan fixe aussi long avec juste un dialogue de deux protagonistes. Cette scène coupe nettement avec la violence de ce qui se passe dans la prison du fait de sa longueur. Et c'est là qu'on découvre la personnalité de leader de Bobby et sa détermination sans bornes à aller jusqu'au bout pour sa cause avec l'annonce de la fameuse grève de la faim.

De là, le rythme du film change. La violence n'est plus entre les prisonniers et les gardiens mais dans l'évolution du corps de Bobby Sands. Encore une fois, on n'est pas épargnés. On voit toute l'atrocité de la transformation de Bobby: la maigreur extrême, les escarres, l'installation d'une structure métallique pour ne pas que les draps touchent le corps trop sensible. L'issue est tragique.

Michael Fassbender est vraiment impressionnant dans ce rôle tant par l'expression de sa détermination dans son regard que par sa transformation physique stupéfiante. J'ai été absolument bluffée par sa performance!

Ce film est poignant.

Je suis d'accord avec ce que tu dis @Jool. Les prisonniers sont, au moins en partie, des personnes ayant perpétré des attentats. Ils ne sont donc pas tout lisse de leur côté, et de l'autre côté, les gardiens et les policiers n'étaient probablement pas tous cruels non plus.
Pour moi, le point de vue intéressant du film se situe dans la retranscription de l'escalade de la violence d'un conflit d'un côté et de l'autre qui dure depuis des décennies à un point où la valeur de l'humain se perd.
Je trouve que ça questionne aussi pas mal sur notre rapport à nos libertés, à nos idéaux, et sur le prix qu'on y mettrait pour les défendre. Et la question est très complexe dans la mesure où plus nos limites sont atteintes plus on est enclin à être vindicatif.

@delnis Ahah oui c'est vrai!

Après toute la pluie qui est tombée aujourd'hui, je vais profiter de l'accalmie pour aller me balader au coucher du soleil. Il faut profiter de tous ces petits créneaux en ce moment
Je vais cogiter sur le mystère en marchant hehe

Je conseille vivement ce film rien que pour la performance de Frances McDormand. D'un naturel simple, piquant, drôle et sincère à la fois, elle porte le film par sa détermination à faire bouger les choses pour résoudre le meurtre de sa fille.
Le film aurait pu tirer vers beaucoup d'émotionnel, et pourtant il n'y a pas de pathos. Il y a même beaucoup de pudeur par rapport à la douleur du personnage de Mildred.

Sam Rockwell et Woody Harrelson sont également excellents et l'évolution du personnage de Dixon est très belle à voir.
Très joli film

Coucou à tous! Je fais une petite relance, ça faisait longtemps

Personnage célèbre:
Personnage commun:
Matière:
Lieu:
Objet:
Concept:
Nombre/date: 15
forme/couleur:
Verbe:

J'adore les films ouverts aux interprétations comme celui-là avec un flou sur ce qui relève vraiment de la réalité. Je trouve ça fascinant.
C'est l'impression que j'ai parfois avec des souvenirs dont je ne sais pas trop si je les ai rêvés ou si je les ai vécus. C'est perturbant ^^.
J'ai aussi adoré le personnage principal, Je ne connaissais l'actrice que de nom jusque-là. Je la trouve vraiment hyper convaincante en personnage paumé!
Et puis l'ambiance froide du film rajoute bien au mal-être.

@Shanna, @Jool, je trouve vos avis super intéressants et je vois qu'on a peu près les mêmes impressions sur le film

@kachina GG Kachina! Tu as trouvé avec très peu d'indices, bravo!! C'est bien le radeau de la méduse ^^

Personnage célèbre: Théodore Géricault
Personnage commun: naufragé
Matière: peinture
Lieu: Musée du Louvre
Objet: "Le radeau de la Méduse"
Concept: drame
Nombre/date: 15 (survivants restants au moment de leur sauvetage)
forme/couleur: rectangulaire
Verbe: dériver

Le titre et la bande-annonce m'ont pas mal donné envie de voir ce film.

J'ai d'abord beaucoup aimé le jeu de Viggo Mortensen et de Ed Harris.

J'ai aussi beaucoup aimé le cadre du film dans une petite bourgade paisible au fin fond de l'Amérique, d'apparence sans histoire, et dont la tranquillité va être mise à mal du jour au lendemain.

J'ai trouvé que l'ambiance sombre et brutale du film était bien recréée avec des personnages froids, des scènes très violentes et pas mal de scènes de nuit qui accentuent cette atmosphère glauque. J'ai beaucoup aimé certains plans: par exemple l'angle de prise de vue du premier plan du film où on suit la voiture des mafieux sur quelques mètres, et aussi la scène du trajet de nuit en voiture avec les plans des yeux dans le rétroviseur.
La scène la plus marquante pour moi (et bon, je pense pour beaucoup ) est celle de l'escalier.

Par contre, j'ai beaucoup moins aimé certains aspects du film que je ne trouve pas très réalistes :

Mon sentiment sur ce film est donc mitigé et je suis peut-être restée sur ma faim.

@delnis objet: sous-marin?

Réalisation: George Stevens
Date: 1936
Durée: 1h43
Genre: comédie musicale
Distribution principale: Fred Astaire, Ginger Rogers, Victor Moore, Helen Broderick
Récompenses et distinctions:
-Oscar de la meilleure chanson originale pour "The way you look tonight"
-Inscrit au National Film Registry en 2004

Synopsis (Allocine):
Pour éviter qu'il ne ruine sa carrière de danseur, John "Lucky Garnett" a été empêché par ses amis de se rendre à son mariage. Sommé par le père de sa fiancée de ne se représenter que lorsqu'il aurait fait fortune, il part tenter sa chance à New York. Il y rencontre Penny Carrol, un joli professeur de danse...

Mon avis:
J'ai découvert ce film par le clip de la chanson de Parov Stelar "Booty Swing" qui utilise des passages de danse du film et qui m'a toujours fasciné ^^

C'est un véritable feel-good movie!

C'est léger voire complètement niais, on peut le dire!
Mais les acteurs sont vraiment top et dégagent une énergie très communicative, avec Helen Broderick en assistante au fort caractère et pleine de perspicacité, Fred Astaire avec son flegme et son sourire légendaires et Ginger Rogers avec son tempérament de feu.

Le couple Astaire/Rogers fonctionne merveilleusement bien. Il y a une alchimie entre eux qui crève l'écran et c'est beau à voir.
Les passages de danse sont légers, aériens, à l'image du film, et respirent l'élégance.

J'ai également beaucoup aimé la danse avec les ombres, elle est captivante! Elle a d'ailleurs été nominée aux Oscars dans la catégorie meilleure chorégraphie.

Le scénario est très simplet certes et même complètement farfelu à la fin mais je trouve que ça lui donne du charme. Tout est gentillet et bourré d'humour dans ce film et ça fait du bien!

Et puis j'adore l'expressivité des visages des acteurs particulièrement marquée qui rappelle le cinéma muet, et le style vestimentaire tiré à quatre épingles.

Et vous, l'avez-vous vu? Qu'en avez-vous pensé?

@kachina pareillement Et je vois que tu ne perds pas de temps pour rafler la victoire Tu dépotes en ce début de semaine, bravo!

J'étais curieuse de voir ce film car j'aime bien le genre dramatique.
Ce que j'ai beaucoup aimé du film c'est l'histoire poignante de la mère, traitée avec beaucoup de pudeur.

La photographie est magnifique et les plans très travaillés. La musique aussi est sublime et permet d'accentuer le côté dramatique du film.
J'ai été tenue en haleine tout le long du film jusqu'au dénouement de la fin (parce que je n'ai rien deviné moi )

Mais j'ai malgré tout ressenti des longueurs sur la partie avec les enfants et notamment la quête de la fille.

Mon avis est un peu mitigé mais je trouve que ça reste un très beau film à voir!