Meilleurs messages postés par Marie Cineaddict

Mon petit avis qui remonte de l’époque de la sortie : Pour moi, c’est une nouvelle adaptation du roman de Stephen King qui n'est pas déplaisante à voir. Les scènes avec l'étudiant accidenté sont remarquablement flippantes. Celles avec la sœur de Rachel aussi. L'idée d'avoir pris un beau Maine Coon pour le film est excellente. Je n'ai encore pas vu la première version de Mary Lambert qui date de 1989, mais il me semble intéressant de comparer car Stephen King lui-même était scénariste à l'époque. Quand un film commence à dater de la sorte, l'idée de redonner un coup de frais avec les effets spéciaux actuels n'est pas une mauvaise idée. Je sais aussi qu'il y a eu des changements du côté du scénario, et ce n'est pas mal de comparer pour savoir quel est le point de vue le plus pertinent. À méditer.

Ça y est ! J’ai enfin regardé le film en entier et je peux dire que j’ai revu mon avis. En fait j’ai beaucoup aimé. On parle d’une déchirure assez violente en somme mais qui s’avère tellement constructive ... Cela laisse place à l’espoir je trouve. C’est tellement positif que ça en est beau. J’aime beaucoup les différents choix artistiques pris dans le film. J’aime l’hommage à Bowie pour Halloween. Driver est flippant avec son cutter ! La scène où le fils lit le papier de sa maman sur son père est d’une grande émotion. Laura Dern est d’une grande énergie. Le plaisir est de voir les acteurs chanter. Ça leur va tellement bien. Bref, hier, j’étais dans un état d’esprit complètement différent qui m’a permis d’apprécier le film à sa juste valeur. Un film à recommander.

@Hornet Je ne sais plus ce que j’ai le plus envie de voir entre Tenet et Dune ! Le ciné me manque tellement. 🥺🥺🥺

@Hornet Ça fait envie ! Ça a l’air spectaculaire même en photo !

Rogue One a une place spéciale dans mon cœur parce qu’il vient de me faire regagner de l’intérêt pour la saga Star Wars.

Solo pêche par un acteur qui manque de charisme, il aurait mieux fallu qu’il soit plus connu pour être plus intéressant.

Mon préféré c’est l’empire contre attaque.

Un de mes films préférés ! Irrésistible la scène où Hugh Grant se déhanche ! On devrait voir l’acteur plus souvent danser car il fait des miracles quand il le fait. J’adore la scène des pancartes. Emma Thompson nous fend le cœur avec son rôle. Thomas Brodie - Sangster est formidable et est trop rare sur les écrans en ce moment je trouve. Colin Firth est parfait aussi.

Jack doit empêcher que le mariage de sa soeur, Hayley, tourne au vinaigre et aimerait bien renouer avec Dina. S'il suffisait qu'un plan de table change les choses.

On retrouve ici dans cette production Netfix pour notre plus grand plaisir Sam Claflin que l'on ne voit pas assez à notre goût. On pense sincèrement qu'il est un acteur sous-côté avec des projets intéressants mais pas forcément bien distribués et qui mériteraient de l'être. Là, ça tombe bien, on peut avoir accès au film grâce à Netflix mais le film aurait pu être mieux écrit avec des blagues d'un goût parfois douteux à la place d'être vraiment très drôle. Ici la morale n'existe pas. Cela évitera à ceux qui n'ont pas envie de voir un film nian-nian d'être déçu. La part belle du film est effectivement la présence de Sam Claflin qui mérite beaucoup mieux de la part de Netflix.

Oui, Netflix, nous avons nos exigences. Certes, vous avez fait vraiment fort avec vos décors sublimes, mais au niveau de l'écriture et de l'inspiration sur des films moyens(Plan de table), on peut mieux faire et certainement être plus créatif. Sam Claflin, Olivia Munn et Joel Fry sont des crèmes d'acteurs. Pas de doute là dessus. Ils méritent le meilleur et qu'on se démène pour eux. Joel Fry est d'une drôlerie quand il joue celui qui lutte pour dormir. Exceptionnel. C'est La découverte du film. Il y a deux parties au film, la seconde partie est plus subtile.

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@Shanna Faudra que je le revois celui là ! Merci du conseil ! Ça remonte tellement à loin que ça mérite qu’on le revisionne ! Je viens de voir qu’il est sur Amazon Prime Videos !

J'adore ce film et Benigni ! Quel acteur et quelle personalité attachante ! C'est un bijou ce film !

@DJINCAT Merci pour ce topic. Voilà ce que j’ai écris sur mon blog :

Chris, fraichement diplômé, étouffe dans sa cellule familiale. Il est épris d'espace et n'aspire qu' a une chose: se détacher de tout biens matériels et vivre libre sans attache. Un nouveau départ rime à se créer une nouvelle identité: celle d' Alex Supertramp. Cette quête d'idéal voudrait le mener à partir à l'aventure jusque vers l'Alaska, mais elle le conduira vers un voyage jusqu'au bout de lui-même. Aussi noble soit son projet, et aussi réfléchi soit-il, cela ne veux pas dire pour autant qu'il soit pour autant à l'abris d'une erreur de jugement et de la fatalité....

Sean Penn réussi un coup de maître avec un Into the Wild plein de poésie qui prend le temps de mesurer . Bravo à Emile Hirsch qui tient le rôle principal en se montrant aussi convaincu que convainquant avec un engouement des plus persuasifs. Hirsch était opparavant remarquable aux côté de Heath Ledger en skateur des 70's dans Les Seigneurs de Dogtown (diffusé il y a peu sur Canal).

La musique au son folkeux d'Eddy Vedder donne toute sa dimension à l'image et transporte avec efficacité le spectateur.

Je me suis embarquée dans cette aventure en la sachant réelle, mais sans rien connaître du funeste destin du protagoniste principal. Je m'attendais à un happy-end vu la force d'obstination cet "Alex Supertramp". On peut certes critiquer les choix extrêmes pris par Christopher McCandless, mais saluons son envie de retourner aux choses essentielles - Profiter de l'instant présent. Le film donne à cogiter. L'année ciné 2008 commence fort. Je me suis déjà ruée sur la BO et vais acheter le livre de Jon Krakauer dont est tiré le film.

Pour les fans de Julia Roberts car j'ai cru comprendre qu'il y en avait sur le forum.

A la surprise de tous, Ben est de retour à la maison après une cure de désintoxication pour Noël . Sa mère Holly est ravie de ce retour mais craint une rechute et admet un retour le temps des fêtes sous sa surveillance .  Prétextant vouloir acheter quelque chose pour les petits, Ben veut aller en ville mais est vite rattrapé par ses démons . La nouvelle de sa sortie se répand vite. Les souvenirs reviennent à la surface et les mauvaises rencontres rendent le moment difficile. La famille décide d'aller à la messe de minuit mais à son retour elle retrouve la maison saccagée. Rien ne semble manquer à l'exception du chien. Ben a son idée sur l'identité du voleur et va à l'encontre de bien des dangers pour le retrouver. Holly a beau accompagner Ben, elle finit par le perdre . S'en suit un compte à rebours pour retrouver son fils encore en vie .

Ben is back permet un retour en force au cinéma pour Julia Roberts avec un rôle de mère courage prête à tout pour sauver son fils . Il faudra compter à l'avenir sur Lucas Hedges pour refaire parler de lui car il multiplie les projets à la manière de Timothée Chalamet que Hollywood s'arrache actuellement .

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@TiteLuciole Je l’ai adoré aussi dans Jane Eyre et Une vie entre deux océans . J’ai beaucoup de choses à rattraper avec ses films ! Il vaut le détours.

@Shanna Ah bon ! Ils ont fait un packaging spécial pour le dvd ? Je ne savais pas. Pour Prometheus je me souviens de son jeu mi robot mi humain excellent.

@canaille-sympa je trouve ça fait un peu cours de SVT , il veut revenir aux origines de la vie sur terre, oui il vole très haut sur ce coup là. Moi, ça m’a fait sourire.

Texte écrit à l’époque de la sortie du film.

Attention, énorme coup de coeur. Mon petit bonheur cinématographique de ce début d’année. On ressort sous le charme de cette parenthèse enchantée pleine de délicatesse qui donne l’occasion d'en connaître un auteur méritant, qui n'est pas forcément bien connu du grand public. J’ai découvert ici même Keats grâce à Jane Campion et compte bien en savoir plus sur cet auteur qui avait un vrai talent pour jouer avec la musicalité des mots. Il faut dire de l’accent cockney de Abby Cornish et Ben Whishaw ( Deux noms à retenir et à suivre, et plus particulièrement celui de Whishaw, cet acteur est un vrai petit génie, qui, depuis Le Parfum se fraye une réputation sûre et solide, irréprochable dans la haletante mini-série Criminal Justice diffusée sur Canal +) rajoute aussi du sel à la VO. Jane Campion réussit à recréer un espace temps dans lequel le spectateur se bien, c’est à dire, la propriété des Brawne. On aime les scènes ou Brown, Brawne et Keats expriment leurs différents. Le point de vue de Jane Campion, focalisé sur le personnage de Fanny est certes intéressant, mais connait  un certain revers de médaille pour ceux qui cherchent à connaître l’auteur. Les allusions à son enfance et à sa période italienne sont trop brèves, même si l’accent est mis sur la magnifique correspondance entre les deux amoureux. Les toilettes , les paysages, les décors, la scène de capture de papillons, les échanges de lettres sont sublimes. Les amoureux des mots seront conquis. Whishaw interprète avec raison un Keats fin, lumineux, gracieux, facétieux, drôle, à l'image de la ballade chaperonnée par le frère et la sœur de Fanny, ou du repas qui à lieu à la Noël et moins sombre que l'on aurait pu le penser. Abby Cornish est forte de son naturel, qui fait plaisir en comparaison d'autres actrices ravagées par les coups de bistouris. On aime le côté académique, soigné et peaufiné, noble de ce film tout en souhaitant revoir Whishaw reprendre son rôle dans une version ou la vie de Keats serait plus détaillée.

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Pas mon style de film de prédilection mais le film a fait beaucoup parlé de lui en bien et je pense qu’il mérite qu’on s’y intéresse. Comme il est sur Netflix, c’est la bonne occasion.

Ce qui nous lie, c’est l’histoire de 3 frères et sœur, Jean, Juliette et Jérémie qui se retrouvent après des années de séparation, Jean ayant fait le tour du monde et s’étant établi en Australie. Leur père est mourant et la question est de savoir ce qu’il va advenir du domaine viticole se trouvant en Bourgogne.

Le film est émouvant à souhait puisqu’il est question de transmission. L’histoire personnelle de Jean est la plus touchante pour les questions de son attachement à son fils. Il y a Juliette aussi, future patronne qui s’ignore, plus forte qu’elle ne le pense. Puis Jérémie, qui aimerait bien être traité autrement que comme un enfant par sa belle-famille maintenant qu’il est père. Les instants les plus forts sont ceux quand Jean parle à l’enfant qu’il était et lorsque les souvenirs de familles rejaillissent. Les choix de son personnage surprennent et en même temps complètement justifiés. Un beau film sur la précieuse famille pour les amoureux du vin, des vendanges, du terroir et du patrimoine français. Pio Marma s’impose tout seul et c’est un plaisir de le voir évoluer.

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Que pensez-vous du casting et de l'histoire ? L'avez-vous déjà vu ? Tentés ?

@LeaPierce Génial !

Merci pour ce topic ! J’aime bien la franchise qui vieilli très bien malgré le temps, elle s’adapte, elle vie avec son temps. C’est top !

La photographie a l’air top mais ça m’a l’air un peu trop glauque à mon esprit pour l’instant. J’adore la Suède, je pense que je devrais aimer, mais plus tard, quand je le sentirai.